Tortonese, Urbaneja y Szuchmacher resucitan la historia de Manuel Puig sobre el guerrillero y el gay que comparten celda. Desde este jueves en El Cubo.
Nada que ver: lo primero es despejar cualquier sospecha de que El beso de la mujer araña, que se estrena hoy en El Cubo, es el musical de Harold Prince. Con los protagónicos de Humberto Tortonese, como Molina, Martín Urbaneja, como Valentín, y la dirección de Rubén Szuchmacher, se trata de la obra escrita por el mismo autor de la novela, Manuel Puig, que, insatisfecho por las versiones teatrales de su texto, publicado en 1976, decidió hacer la dramaturgia él mismo en 1980.
“Ay, no sé por qué algunos engancharon para ese lado. Si yo no tengo nada que ver con lo musical. A menos que aparezca Valeria Lynch desde el fondo de la sala cantando algo del Banco Galicia”, dice Tortonese, entre risas, refiriéndose a la cantante que fuera protagonista de aquel show de 1995, con Juan Darthes, y que por estos días pone su voz a una publicidad omnipresente.
“Con Rubén (Szuchmacher) tratamos de despegarnos de esa cosa hollywoodense, de ese imaginario colectivo que hay de la película (dirigida por Héctor Babenco, con William Hurt, Raúl Juliá y Sonia Braga, en 1985). Esta versión, que sigue al pie de la letra el texto por expreso pedido de la familia Puig, es más descarnada, no es romántica, se humaniza mucho la obra”, dice Urbaneja, el actor nominado como Revelación en los premios Trinidad Guevara.
El beso de la mujer araña cuenta la historia de dos prisioneros que comparten una celda en la Argentina de la dictadura. Uno es un militante revolucionario, el otro un homosexual acusado de corrupción de menores. En Buenos Aires se estrenó en 1983, con dirección de Mario Morgan y las actuaciones de Osvaldo Tesser y Pablo Alarcón. Simultáneamente se representó en México, dirigida por Arturo Ripstein. Y a fines de 2009 se hará en Broadway, con el actor de Capote, Philip Seymour Hoffman.
–¿Un gay y un guerrillero pueden en 2009 seguir inquietando como hace treinta años?
Urbaneja: –Yo pensé si no iba a estar viejo el discurso sobre la homosexualidad y el de dar la vida por una causa. Pero en ese sentido está bueno lo que hace el director de sacarle todo el realismo a la puesta. Pero más allá de lo ideológico, la obra habla del encuentro de dos mundos opuestos.
Tortonese: –El tema es la historia de amor entre estos seres que, si no fuera por estar encerrados, jamás se habrían encontrado.
Con 28 años, Urbaneja no vivió los tiempos duros de la Argentina. Para componer a su Valentín leyó libros, miró documentales y repasó los textos de Puig. Tortonese, de 45, volvió al film que había olvidado y confirmó la razón de su desmemoria: “Es tan comercial. No sé qué les pasa a los yanquis con lo gay, qué sé yo, hacen cosas como Secreto en la montaña”, ironiza sobre la ganadora del Oscar al mejor director (Ang Lee).
Nominado a dos premios Martín Fierro, por RSM, de América, y por Tarde negra, de la FM Rock & Pop, el humorista confiesa que no, pero quizá sí, irá a la ceremonia de APTRA. “Es una de esas noches que si tenés ánimo de vestirte y estar, lo hacés y la pasás bien. Lo tomo así porque no creo que gane. Hacer radio, para mí, con la Negra (Elizabeth Vernaci) siempre es una fiesta. Y en la tele, está bien pero no es que piense ‘ay, qué gran trabajo el mío, merezco un premio’. Tengo mucho trabajo que agradezco y me divierto haciéndolo, si bien le dije que sí a todo porque empezaron con lacrisislacrisis y por las dudas, por si se caía algo, me quedaba lo otro”, dice. A lo mejor, quedó algo preocupado cuando se frustró el proyecto Calentamiento global o Agravado por el vínculo, los dos tentativos nombres que se manejaron para un programa con Vernaci y Gonzalo Bonadeo que no fue.
–¿Por qué le dijiste que sí a El beso de la mujer araña (con producción artística del ex presidente del INCAA, José Miguel Onaindia)?
Tortonese: –Porque el texto es divino, es una gran obra. Pero yo nunca había hecho este tipo de teatro, tan atado a la letra. Yo creo que es un error creer que si no te sometés al texto es un desconche. Podés tomarlo y agregar cosas, hacer tu lectura, como hice con La voz humana, de Jean Cocteau. Reconozco que me costó, que sufrí un poco con esa exigencia, que pienso que con las funciones me sentiré cada vez más suelto, pero que más adelante querría volver a mis fuentes.
Tortonese y Urbaneja no se conocían. Tampoco a Szuchmacher, que los dirige por primera vez y constituyó para ambos una experiencia movilizadora. Con sus detalles, claro. “Él sabe muy bien cómo poner una obra, la estudia mucho, te da todas las marcaciones”, dice Tortonese sobre el director que está a punto de comenzar los ensayos de El rey Lear, con Alfredo Alcón. “Pero me habría gustado que me siguiera más de cerca la construcción del personaje, que me dijera más si le gustaba o no, cómo lo estaba haciendo, no sé, me sentí un poco indefenso”, confiesa, como todo actor, necesitado de mimos. Para sintetizar, redondea su compañero: “Nos entendemos muy bien, que es la única manera de poder hacer esta obra”.
Fuente: criticadigital.com
